A colheita de novas músicas desta semana apresenta a Zac Brown Band, com Dolly Parton, para uma nova faixa edificante. Enquanto isso, Brandi Carlile visualiza seu próximo álbum com o novo hino “Retornando para mim”. As colaboratório continuam como Shaboozey se equipes com Stephen Wilson Jr. para uma pensamento, enquanto Needtobreathe une forças com os Red Clay Strays em uma música atraente de redenção e graça.
Confira tudo isso e mais emOutdoorA Roundup de alguns dos melhores países, bluegrass e/ou músicas americanas da semana abaixo.
Feat de Zac Brown Band. Dolly Parton, “Butterfly”
Parton há muito tempo provou que é exemplar em se unir a artistas para inspirar colaborações, desde sua colaboração de Brad Paisley “Quando chego aonde estou indo”, até suas colaboração vencedora de Grammy com King & Country e Zach Williams. Aqui, ela se une à Zac Brown Band para uma colaboração edificante e comovente, com harmonias de tecido fortemente e cordas exuberantes, enquanto a soprano cintilante de Parton é uma folha perfeita para a voz granulada e poderosa de Brown. “Você não precisa praticar nada que eles pregam”, eles cantam, reunindo -se em uma música sobre se aceitarem e não ter medo de se libertar de situações não saudáveis em uma busca pela paz.
Brandi Carlile, “Voltando a mim mesmo”
Carlile, 11 vezes vencedora do Grammy, visualiza seu primeiro álbum solo em quatro anos, com esta linda faixa-título. “Retornando para mim” pondera os benefícios e os custos da mudança da colaboração para os esforços focados. “Oh, que maneira fácil de se ajoelhar no altar do grande e poderoso eu”, canta Carlile, considerando os maiores méritos emocionais de amar e ajudar as pessoas ao seu redor, mas também a essencialidade de se priorizar. Ao longo do caminho, parece que ela descobre que os dois podem não ser mutuamente exclusivos, como canta: “Voltar para mim está apenas me devolvendo a você”. Carlile passou os últimos anos como colaborador -chave com artistas, incluindo Joni Mitchell, Tanya Tucker e Elton John. Retornando para mim mesmo sai em 24 de outubro via registros intercope e perdeu a rodovia.
Jackson Dean, “Make a Liar”
Com sua música “Heavens to Betsy”, pilotando entre os 15 primeiros OutdoorO gráfico de ar Airplay do país, Dean lança essa faixa groovy o encontra fingindo indiferença a um ex-amante em linhas como “Eu não quero que você me queira/ você não é o que eu preciso”, mas eventualmente essas paredes defensivas desmoronam, pois ele ousa seu ex para provar que ele está errado. Escrito por Dean com Luke Dick e Randy Montana, a nova música tem uma vibração furtiva e sensual, enquanto mostra os excelentes vocais de Dean.
Emily Ann Roberts, “Jack e Jill Daniel’s”
Roberts, que acabou de assinar um acordo com a Records/Sony Music Nashville, oferece um conto dramático de desgosto e traição que leva ao sucesso que muda a vida. “Ela colocou o fogo em seu coração/ ele colocou a queimadura na garrafa”, canta Roberts, despejando a quantidade certa de spitfire twang na pista para torná -lo mergulhado de credibilidade. Escrito por Roberts, Trent Willmon, Ryan Beaver e Jeremy Spillman, “Jack e Jill Daniel” cria ainda mais a reputação de Roberts como cantor e compositor estelar, com uma voz e perspectiva totalmente a sua.
Shaboozey e Stephen Wilson, Jr., “dei um passeio”
Shaboozey, que acabou de celebrar seu segundo número 1 Outdoor Country Airplay atingiu o “Good News”, equipes com Wilson Jr. nesta música que é apresentada como o tema final do filme A longa caminhada. Esta trilha Moody explora a busca por conexão durante os caminhos incertos da vida, como Shaboozey canta: “A chave para a vida é aproveitar a jornada/ quando você não conhece o fim”. A percussão imponente e o trabalho de guitarra exuberante enquadram os vocais comandantes dos artistas, elevando o senso de intensidade cansado da música.
Needtobreathe (feat. The Red Clay Stays), “Momma me ama”
Needtobreathe e The Red Clay Strays se unem nesta faixa escrita por Bear Rinehart de Needtobreathe e produzida por Dave Cobb. Juntos, os dois grupos embrulham suas harmonias comoventes e tingidas pela música gospel em torno dessa música de perdão, graça e gratidão. A instrumentação restrita mantém o foco nas vozes comandantes do vocalista Brandon Coleman. “Não tenho medo de onde estou indo/ não estou orgulhoso de onde estive”, Rinehart canta, traçando uma história de decepções, escolhas erradas e conseqüências dolorosas, mas finalmente encontrando a felicidade no amor semerente e livre de uma mãe e crença na redenção. A mistura dos dois grupos é surpreendentemente poderosa.
Fonte ==> Billboard