É uma noite de terça -feira em maio dos Nightbird Studios, o complexo de gravação aninhado no Sunset Marquis em Los Angeles. Dentro deste infame Hotel Rock and Roller Hotel, onde Keith Richards já ficou atrás do bar e derramou bebidas durante o terremoto de Northridge de 1994, Anyma está mexendo em um novo álbum destinado a encerrar a fase atual de sua carreira.
Um espaço repleto de equipamentos de produção é certamente como um segundo lar do artista, mas para ele esse lugar também deve se sentir relativamente mundano, dado quanto tempo ele passou recentemente na Sphere. Durante uma residência de 12 datas em dezembro, janeiro, fevereiro e março, o produtor italiano americano se tornou o primeiro artista eletrônico a manchar o local de Las Vegas.
Embora já tenha uma estrela de longa data do underground global por meio de seu trabalho solo e anteriormente como parte do conto da dupla, esse show de alto nível naturalmente levou o produtor a um novo nível de onipresença, com seu nome de repente ao lado de colegas residentes da esfera, incluindo o U2, os Eagles, Dead & Company e Phish. Quando perguntado como a vida é diferente agora do que era em 26 de dezembro, um dia antes do início de sua residência, ele é franco.
“Bem”, ele diz em seu grosso sotaque italiano, “estou menos estressado”.
Mas aqueles que testemunharam os temas não casuais do céu e do inferno, criação e destruição, humanidade e transhumanismo tecidos em seu show de esfera e em outros resultados visuais anteriores estão certos em assumir que o artista nascido em Matteo Milleri é um pensador profundo. Hoje à noite, postou no sofá no lounge mal iluminado do estúdio, suas tatuagens de Webby espiando pelas mangas de seu capuz, ele elabora como a experiência da esfera, de fato, mudou -o. E, de fato, ele esperava que fosse.
“Acho que se eu sentir o mesmo, não seria um sucesso para mim”, ele oferece. “Porque eu coloquei minhas idéias por aí, para que elas reflitam em mim depois que foram absorvidas pelo mundo. Para mim como artista, é muito importante sentir que mudei, evoluí, melhorei meu ofício”.
Anyma é falador, educado e emite um senso de gravidade enquanto fala sobre seu trabalho, parecendo mais velho que seus 37 anos. Ele iniciou o projeto Anyma (pronunciado “Ah-Nee-Ma”) em 2021, fundindo o trabalho com idéias tecnológicas e elevadas sobre humanidade, espiritualidade, tecnologia, passado e o futuro. Nesta sexta -feira (30 de maio), Anyma Liberações O fim de Genesyso terceiro e último LP em uma trilogia, após 2023’s Genesys e 2024’s Genesys II.
Essa nova música, diz Anyma, “foi marcada no filme da Opera da Esfera, por isso foi realmente escrito com uma grande inspiração”. As dezenas de milhares de pessoas que viram o programa testemunharam essa inspiração em visuais selvagens e muitas vezes surreais que retratavam cenas de espaço, florestas verdejantes, desertos, cidades em chamas e um par de personagens recorrentes – um homem humano e um cyborg de Chesty que se encontram em vários paisagistas, com ele, com um coração que se encaixam em seu peito, um momento que drenagem.
Para Anyma, o projeto foi uma extensão natural de seu objetivo de longa data de criar algo diferente no mundo eletrônico ao vivo. “A razão pela qual entrei na produção da experiência visual foi porque eu realmente não me sinto muito com eventos ao vivo”, diz ele. “É claro que o material de dança subterrânea é ótimo, porque isso é seu próprio. Estou falando sobre os grandes shows, os grandes festivais, as grandes produções. Para mim, mesmo com a tecnologia e os orçamentos disponíveis, eu apenas fui para casa com meus ouvidos doendo. É difícil entender a perspectiva de um artista quando a produção é esmagadora.”
O objetivo dele era fazer uma apresentação visual mais intencional de que “você pode basicamente aumentar seu propósito e sua arte … essa foi a idéia por trás de tudo”. Dessa maneira, a Sphere era simplesmente a ferramenta mais poderosa para ele expressar idéias que ele estava considerando há muito tempo. (Ter uma identidade visual pré-existente também ajudou a equipe a economizar dinheiro nos poderosos custos de produção do Sphere Show.)
“É claro que estou feliz por ter terminado em esfera”, continua ele, “mas deveria existir mesmo por conta própria em uma turnê mundial. Quero que as pessoas pensem e gostem, sintam, você sabe? Talvez vá para casa no dia seguinte e me reconecte com um ente querido ou algo assim, porque eles foram movidos.”
Seu objetivo para O fim de Genesys é aproximadamente o mesmo. Mas enquanto quem viu o show do Sphere já ouviu o álbum, ouvindo essas 15 faixas em seus fones de ouvido-sem visuais ou assentos de vista para os olhos tremendo a tempo com o chute-é uma experiência diferente. Separados de sua identidade visual correspondente, os ouvidos entendem melhor as nuances da música.
O projeto inclui várias colaborações de letreiro, com o Banger de um single, “Hypnotized” do álbum, com vocais do ícone da dança Ellie Goulding. “Taratata” apresenta o colaborador anterior e o entusiasta da tecnologia Grimes, “Human Now”, tem o Império do Alwawee Steele do Sun, e outras músicas recruta 070 Shake, Rezz, Sevdaliza e Yeat.
A música de Anyma existia historicamente nos reinos pesados e muitas vezes cinematográficos do techno melódico, um gênero que é borbulhado em popularidade na cena de dança mais ampla nos últimos anos, uma tendência que é parcialmente uma função do sucesso de Anyma e Tale de nós. (O tópico da dupla está fora dos limites, embora o agente de Anyma, o CAA’s Ferry Rais-Shaghaghi, disse Outdoor Em fevereiro, “os dois caras estão super focados em seus projetos solo agora.”) Mas através das colaboração e estruturas de músicas, Tele final de genesys Frequentemente adota uma magra mais pop. Esse era o tipo de ponto.
Os dois anteriores Genesys Os álbuns vieram em “Uma parte de transição da minha carreira, quando eu ainda estava tentando entender como quebrar o código com pop, eletrônico e dança”, diz Anyma. E agora? “Eu sinto que fiz isso.”
“É a evolução final do som”, diz ele, “com os melhores artistas que conheço, a maioria dos quais são meus amigos. É inspirador que eu possa conectar todo o meu conhecimento e influenciar um registro e torná -lo contemporâneo e potencialmente atemporal. Isso não depende de mim, mas acho que um pouco desse registro é realmente atemporal e é o que é realmente excitante”.
Equilibrar todos esses fatores foi complicado, ele diz: “Como hoje em dia as pessoas querem coisas muito simples na pista de dança, as mídias sociais precisam ser rápidas e é isso que está realmente ressoando com as gerações mais jovens”. Em vez disso, ele aspirava fazer música na grande tradição de artistas como os Chemical Brothers, Daft Punk e Massive Atant que fez músicas, ele diz: “Para que você possa meio que vibe e dançar, mas também poderia cantar. Foi uma declaração coesa de artista com uma vantagem da rave cultura por trás disso”.
Anyma
Cortesia de Bt PR
A música servirá como material para os muitos sets de DJ de Anyma, com seus shows de verão acontecendo em grande parte na Europa. A corrida inclui uma residência de oito semanas no mais novo local de Ibiza (UNVRS), um mega clube de 15.000 capacidade enganou com uma tonelada de tecnologia.
Ele descreve essas performances futuras como abrangendo dois mundos. O primeiro é “Curadoria de DJ, cenários mais longos, comunidade e mais pensamento avançado, música emocionante … então as grandes coisas da manchete e os shows maiores são mais um spin-off do último ato de esfera, essa estética e esses sonics”. Ele também diz que alguns dos novos visuais serão orientados pela IA, com o uso da IA atualmente um foco principal de seu trabalho.
Com todos esses grandes projetos e grandes idéias, é difícil imaginar Anyma no Modo Netflix e Chill, embora ele diga que isso acontece. Ele está sediado em Ibiza, onde gosta do tranquilo das terras agrícolas e das cabras e do mar. As férias para ele fica em casa, assistindo TV, ouvindo música e se exercitando por pelo menos uma hora por dia, um hábito que a lenda techno Sven Väth o encorajou a adotar. (“Ele me viu em turnê e ficou tipo ‘Você parece um pouco cansado’ e eu fiquei tipo ‘Você está ótima’.”)
Mas depois das intensas demandas da esfera, ele diz que a forma mais direta de relaxamento atualmente em seu calendário é “voltar a ser um DJ normal”.
“Isso tem sido anos da minha vida, de pensar, da minha filosofia no programa. Mas, criativamente, também preciso fazer uma pausa – nenhum artista cria apenas porque há uma tela. Acho que não posso fazer nada dessa maneira.”
Fonte ==> Billboard