No período de pouco mais de um ano, Tucker Wetmore rapidamente se posicionou como um artista cujas músicas como “Wine to Whisky” e “Wind Up Missin ‘You” estão se conectando com os fãs, mas a faixa -título de seu novo álbum O que não Captura uma história de vida que ele inicialmente achou que era muito pessoal para cantar.
“Eu fiquei tipo, ‘Não, eu não vou compartilhar isso, não vou falar sobre isso'”, diz ele Outdoor.
A música encontra Wetmore lançando luz em uma infância com um pai lutando contra álcool e pílulas, e o desejo resultante de Wetmore e a determinação de forjar um caminho diferente. Agora, “What Not To” é a faixa-título de seu álbum de estréia, Out Friday (25 de abril) no EMI Records da UMG, Nashville, em parceria com a Back Blocks Music.
“Quando comecei a pensar mais sobre isso, fiquei empolgado em abrir nesse sentido”, diz Tucker sobre a música. “É uma coisa muito mais pessoas que passam ou passam. Quando penso em por que comecei a tocar música há 10, 15 anos, isso me fez sentir alguma coisa. Isso me salvou, me ajudou, foi minha terapia. Essa é uma daquelas músicas que não poderiam ser que, por mais, que eu me sinta, que é que, emo, que eu me sinta, que é que, emo, que eu me sinta, que é que, emo, é que, emo, é que, assim, é que, emo, é que, assim, é que, emo, é que, assim, é que, assim, é que, assim, é que, emo, que você me sinta, que não tenho que ser uma das coisas que se sentem, que me senti, que eu me senti, que me sinto que, em que você se sinta, que me senti, que me sinto muito bem. aparece na minha cabeça. ”
Ele se juntou a seu produtor Chris Lacorte, que co-escreveu a música com Wetmore, Chase McGill e Jameson Rogers, e a música se derramou durante um retiro de quatro dias em uma casa alugada em Lynchburg, Tennessee.
“Foi o último dia e estávamos todos cansados mentalmente”, lembra Wetmore. “Tínhamos acabado de tomar café da manhã e Chase começou a falar sobre o pai dele, e então eu comecei a falar sobre o meu, e todos nós apenas conversamos na vida real – como os amigos. Foi provavelmente um dos mais difíceis, mas também mais fáceis, escreve sobre a minha vida, porque falar sobre essas coisas não é fácil para mim. Mas foi um monte de corações em nossos corações, e a música veio disso.”
O restante do álbum encontra Wetmore olhando para outras lições suadas no amor e na vida, misturando elementos do país, evangelho, rock e música de reggae que Wetmore ouviu em casa em Kamala, Washington, enquanto ele era criança-no entanto, em todo o ensino médio e na faculdade, sua principal paixão era esportes, como uma atleta multi-sport bem-sucedida em futebol e rastreamento.
Quando Wetmore ficou afastado por uma lesão no futebol na faculdade, ele canalizou sua antiga determinação atlética em sua paixão pela música e por escrito músicas.
“Wine Into Whisky” se tornou o primeiro a parar na parada de músicas do país quente e no All-Genre Hot 100, colocando em movimento essa máquina de hits e seguido com “Wind Up Missing You”, que chegou ao nº 2. Na tabela de airplay do país. As músicas se tornaram hits de platina certificados por RIAA para Wetmore e foram incluídos em seu EP de estréia, Waves on a Sunset.
Seu novo álbum está pronto para ser um criador de estrelas de Wetmore, que acumulou mais de 7 milhões de ouvintes mensais apenas no Spotify. Por todo O que nãoele destila as lições aprendidas por suas próprias experiências e observação estreita das pessoas ao seu redor.
Wetmore e sua equipe diminuíram as músicas em potencial para cerca de três dúzias antes de decidir sobre as 19 faixas finais do álbum. “Tivemos um número menor de músicas e depois voltávamos e pensávamos: ‘Não, essa música tem que estar nela'”, diz Wetmore.
Alguns desses acréscimos de última hora foram “3, 2, 1” (que está entre os 40 primeiros na tabela de aviões do país) e “leva um para quebrar um”, que Wetmore chama de “tipo de peça central do disco. É falar de má sorte, maus hábitos, tudo isso. Eu sou um ouvinte muito baseado em álbuns e é o que eu quero criar como artista, assim como tido.
Músicas como “Casino” e “Bad Luck parece bem em mim” acenam para o que vence-alguns, perdem alguns apostas inerentes às apostas no amor, enquanto músicas como “Whatcha pensam que vão acontecer”, “Silverado Blue” e “Whisky Again” tocam em um mecanismo de enfrentamento consagrado pelo tempo. “Morena” e “3, 2, 1” continuam voltando aos temas de desgosto e tentativas de seguir em frente.
Tucker diz que “tudo isso” é inspirado por sua vida real. “É apenas dizer a minha verdade – e também há metáforas, como: ‘Ele está realmente falando sobre a garota, ou está falando sobre uísque ou seu relacionamento com a família?’ Há alguma metáfora estranha e ovos de Páscoa no disco, o que eu acho muito legal, e será legal ver as pessoas dissecarem a coisa toda. ”
Além do retiro dos escritores, Wetmore escreveu para o álbum com os principais escritores como Thomas Archer, Corey Crowder e Justin Ebach, e ele diz que derramou a mesma paixão que mantinha por melhorar sua habilidade no campo de bola para elevar seu ofício como escritor.
“Eu tento sempre ser uma esponja na sala de escrita e tento aprender algo todos os dias”, diz ele. “Ontem, escrevi uma música com Chris (Lacorte), Jessie Jo Dillon e Jessi Alexander. O mais legal é apenas poder sentar em uma sala com eles, aprendendo com eles sobre como eles estruturam as coisas e como elas funcionam criativamente. Tenho sorte de chamá -los de bons amigos e abençoados por ter as pessoas ao redor de mim.”
Quando ele vai ao ACM Awards no próximo mês e conquistou uma vitória na nova categoria Artista do Ano, ele estará trazendo sua mãe com ele como seu encontro no tapete vermelho.
“Vai ser incrível”, diz ele. “Ela está feliz por ver seu filho fazer o que ele ama e sempre me apoiou. Ela é uma das maiores razões pelas quais estou em Nashville e perseguindo meu sonho de música”.
Em maio, ele também será encabeçado seu primeiro show no Ryman Auditorium – o mesmo estágio em que ele visualizou “o que não está” em fevereiro antes de uma audiência de executivos veteranos de rádio do país durante a vitrine de UMG Nashville no Country Radio Seminar.
“Eu estava aterrorizado”, lembra ele sobre esse desempenho do CRS. “Era apenas eu travar uma batalha interna, mas estou muito feliz por ter feito isso. E estou muito empolgado em encabeçar o Ryman. Não acho que os sentimentos realmente me atingissem até que eu entre e eu sou como: ‘Oh, uau, este é o meu programa.”
Músicas do novo álbum como “Casino” e “Brunette” já se conectaram com os fãs quando ele os desliza em seu set. “É provavelmente a música mais louca do nosso set”, diz ele sobre a última faixa. “Está apenas criando um burburinho. Eu amo essas músicas e elas são divertidas de tocar.”
Ele trará sua nova música para o público mais amplo da turnê Better in Boots em Thomas Rhett este ano e, ao levar as músicas a seus fãs, ele seguirá um conselho que aprendeu ao abrir shows para Jon Pardi.
“Ele disse: ‘Apenas pegue e aproveite tudo, até as menores coisas'”, diz Wetmore sobre Pardi. “Ele também disse, todas as noites, leva um ou dois segundos no palco para se lembrar de que essa é uma das coisas mais legais do mundo”.
Embora ele já tenha acumulado os marcos de carreira em um clipe impressionante, Wetmore diz que a música futura continuará revelando mais de si mesmo.
“Parece que estamos coçando a superfície para contar minha história e deixar as pessoas entrarem em quem eu sou como pessoa”, diz ele. “E como artista, como compositor, como filho, como irmão, como amigo – apenas eu.”
Fonte ==> Billboard